Nadishana-Kuckhermann Duo - Live At The Moscow Hang Festival (2012)

Vladiswar Nadishana is a multi-instrumentalist, composer and producer from Siberia, who creates his own unique and innovative approach to world fusion music - the creative synthesis of different musical traditions of the world on the basis of contemporary technologies. He plays on more than 200 instruments of the world, including self-created ones.

He elaborated the unique playing technique on each of his instruments and his own approach to advanced digital audio editing called "sound microsurgery".
http://nadishana.com/index.php/en/bio

Vladiswar Nadishana and David Kuckhermann have been fellow musical travelers for many years. In their new Duo project they combine a creative approach to hang and handpan playing with musical influences from ancient Kuzhebar. The result is a journey to a place far away from musical chliches and conventions, strange and beautiful.
http://hangduo.bandcamp.com/



1. Inflected Inception 8:58
2. Halo - Duclar duo 7:38
3. Koh Kin Solo 5:35
4. Sound of Viborg 7:19
5. Khubananukh 8:56
6. SpB Handpan solo 5:39
7. Riq Solo 4:36
8. Jumping in Cycles 5:38
9. BONUS: Voise of the Fallen Angels 9:10

Klezmer Juice 1 y 2

Jugo Klezmer es un estadounidense grupo musical de Los Angeles , California . El grupo toca, como su nombre indica, klezmer , una tradición de música popular judía, pero con elementos modernos. El grupo interpretó la canción Hava Nagila en la banda sonora de la película de comedia The Wedding Crashers (2005).

La banda fue fundada por el clarinetista Gustavo Bulgach, que es el único miembro constante del grupo esencialmente.

While many of us associate klezmer music with European immigration to the United States , Jews at the turn of the century were settling all parts of the Americas , and they and their descendents have a rich history in Mexico , Argentina , Brazil , and many other Latin American countries. Klezmer Juice bandleader and clarinet player Gustavo Bulgach was born and raised in one such community in Buenos Aires, Argentina. A part of the large and active Jewish community there, he learned Klezmer music from his family at a young age. Inspired by the religious and secular life of the Argentine community, Bulgach, who now lives in Los Angeles , has traveled around the globe, finding that Klezmer music is the “soundtrack of the Diaspora.” While remaining true to klezmer's Eastern European Jewish roots, Bulgach's Latin background and hipster credentials have also led to a busy career performing with other internationally-acclaimed acts.

Klezmer Juice - Klezmer Juice (2005)

01. Ot Azoi (Shloimke Beckerman) (4:26)

02. Papirosn (Cigarettes) (Herman Yablokoff) (3:31)

03. Freylach in D (trad.) (2:51)

04. Waltz Medley: Shloimele Malkele (Lillian / Rumshinsky) / Di zun vet arunter geyn (Yomen / Helpern) / Margaritkes (anon.) / Tum Balalaika (trad.) (5:24)

05. Zemer Atik (Nigun Atik) (A. Neeman, M. Kashtan) (2:54)

06. Donna, Donna (Sholom Secunda) (3:56)

07. Oyfn Pripetshik (On the Earth) (Mark Warshavsky) (3:53)

08. Araber Tanz (trad.) (2:36)

09. Slow Melody #8 (trad.) (5:31)

10. Freylach #15 (trad.) (2:39)

11. Eli Eli (trad.) (2:34)

12. Ani Ole L'Yerushalayim (Y. Hadaz) (trad.) (3:07)

13. Sammy’s Freilach (trad.) (3:42)

14. Itamar Freilach (trad.) (3:22)

15. L’shana Haba’a (trad.) (3:52)

16. Amud Ha’esh (Shem-Tov Levy) (1:42)

Klezmer Juice - Yiddish Lidele (2009)

01. Ose Shalom (N. Hirsh) (3:19)

02. Beautiful as the Moon (J. Rumishinsky, C. Tauber) (3:42)

03. Yoshke-Yoshke (trad., arr. G. Bulgach) (5:12)

04. Librescu Tango (G. Bulgach) (3:22)

05. Russian Sher #2 (trad., arr. G. Bulgach) (3:53)

06. Freylach #8 (trad., arr. G. Bulgach) (2:35)

07. Erev Shel Shoshanim (Y. Hadar, M. Dor) (3:29)

08. Happy Nigun (trad., arr. G. Bulgach) (5:07)

09. Miserlu (trad., arr. G. Bulgach) (7:18)

10. Hava Nagila (trad., arr. G. Bulgach) (3:35)

11. Varemkayt (G. Bulgach) (2:09)

12. Ani Ole Y’erushalaim (Y. Hadar) (4:18)

13. Gedenk (trad., arr. G. Bulgach) (2:40)

14. Odessa Bulgarish (trad., arr. G. Bulgach) (3:10)

15. Yiddish Lidele (M. Epstein) (5:31)

16. B’ashana Havaha (trad., arr. G. Bulgach) [bonus tracks] (3:25)

17. Gedenk (trad., arr. G. Bulgach) [bonus tracks] (2:40)

Jerez-Texas - Patchwork (2007) [España]

Coger a tres fuertes personalidades musicales - Ricardo Esteve a la guitarra flamenca, Matthieu Saglio al violonchelo, y Jesús Gimeno a la batería, juntarlas en el 2002 en Valencia (España) y se obtiene el núcleo duro de Jerez-Texas, una aleación hecha de flamenco, música clásica y jazz.

Una formación con geometría variable

Desde entonces, a lo largo de sus encuentros, estos tres virtuosos se han rodeado de colaboradores. Guiado por una alquimia tanto humana como musical, el trío se ha vuelto una formación con geometría variable, ampliando su estilo inicial a un universo mucho más rico. En el álbum Patchwork, colaboran las voces de Isabel Julve, de Josep Aparicio ‘Apa’, de Abdoulaye N’Diaye y de Ester Andújar. Para la gira con el nuevo álbum SUN, Jerez-Texas cuenta con la colaboración de la fogosa cantaora/bailaora Isabel Julve y del espectacular trompetista David Pastor. Poco a poco, las composiciones de Jerez-Texas han ido dibujando las riberas de un nuevo continente musical en el corazón del Mediterráneo.

Hay un flujo universal a este álbum refinado que ve Jerez-Texas, equipo de algunas personas destacadas como las voces de Ester Andújar y Abdoulaye N'Diaye, el percusionista Osvaldo Jorge y el acordeonista Carlos Sanchis. La mezcla hispano-francesa en el núcleo de la banda es lo mejor en un tapiz que pretende seguir el diseño arquitectónico de un patio andaluz, lleno de luz, mezclando el calor del sol con la frescura del agua, las piedras finamente esculpidos y la exuberancia de la vegetación. "

Palabras grandilocuentes encerrados por Gabriel Omnès para las notas de la manga, aún no los pretenciosos cuando se ponen de lado a lado con estas once composiciones originales. Se armonizar el flamenco con el jazz y la gracia sin esfuerzo, realzado por cristalina ejercicios vocales en español o en wolof en canciones como "In-finito" o la canción. Esteve, Saglio y Gimeno tanto, infundir un sentimiento de que un nuevo folklore está siendo re-inventada en la época y de probada eficacia repertorios del sur de España. Heces de Ester Andújar y poemas de sobria N'Diaye en Senegal el proyecto de composiciones clásicas en un escenario internacional que se ha convertido recientemente en sensibles a la dimensión de este grupo pionero.

El primer álbum de Jerez-Texas, Santo, ya despertó las críticas a la capacidad de la banda después de su lanzamiento en 2005. El patchwork es probable que para confirmar sus primeras impresiones con su caleidoscopio de confianza de influencias. Agregado a esto, existe un cierto grado de audacia que el trío se muestra cuando, por ejemplo, se ponen solos de clásicos como "Bajo los Naranjos" de lado a lado con una canción tradicional como "Sarao Mediterráneo", con cinturón a cabo por el folclore cantante Josep Aparicio "Apa". Y, como la entrada discreta a los patios en el Mediterráneo, no se deje engañar por las apariencias: un muro exterior sobrio y carente de imaginación (la portada del álbum) se puede esconder un tesoro de sensaciones, guiado por los diseños arquitectónicos nuevos y sorprendentes (la lírica y las innovaciones en la composición en este CD 47 minutos). ~Daniel Brown


01-Balada Inch´Allah
02-Pachanga
03-La vida es bella
04-Patchwork
05-In-finito
06-Me da lo mismo
07-Bajo los naranjos
08-Sarao mediterráneo
09-La plage
10-Durango
11-Quan somnies

Musicos:
Ricardo Esteve (guitarra flamenca)
Matthieu Saglio (violonchelo)
Jesús Gimeno (Batería y cajón)

Musicos invitados:
Ester Andújar (voz)
Isabel Julve (voz)
Josep Aparicio “Apa” (cantaor)
Abdoulaye N´Diaye (voz)
Carlos Sánchis (acordeon)
Osvaldo Jorge (percusionista)

Alizbar - Metamorphoses of Ann (2007)

Alizbar's magical and soothing harp takes you to a world of Scandinavian Celtic tales. His universe is very near of Caprice's one, the 2 Russian bands are very tight. Alizbar music speaks without words, it touches directly your heart to deliver messages of beauty. Prikosnovenie has been astonished by the virtuosity of this Moldavian artist, his music is Beauty, Grace and Faeryesque. Fans of Celtic music, Fairy worlds and relaxation discover the enormous talent of Alizbar!





01. The island (3:59)
02. Last fallen leaf (3:32)
03. Myth about dumb innkeeper (2:11)
04. Out of time fairy-tale (3:29)
05. Metamorphoses of Ann' (3:59)
06. Waltz on the branches (4:28)
07. Fairy of melted snow (2:47)
08. Merry-go-round of doubts (3:17)
09. Clo's dreams (3:08)
10. Gleam in angel's eye-drop (3:40)
11. Unexpected mirth (3:58)
12. Dwarves' songs in hobbit's hole (2:42)
13. Nocturne (2:46)
14. Ainur's dialog (3:04)

Eureka - Shackleton’s Voyage [2009]

"Shackleton's Voyage" is a spectacular release in every respect and sees Hamburg Germany's multi-instrumentalist Frank Bossert return to his musical roots. Influenced strongly again by rock acts such as Yes and Rush, Bossert's Eureka project tells the true story of Sir Ernest Shackleton's sensational Antarctica expedition during the years 1914 through 1916.

Musically Shackleton's Voyage operates at the interface of prog rock, symphonic, Celtic and mainly in terms of his guitar style. (Which weighs heavily on Mike Oldfield influences) Featured guests on the album include Billy Sherwood formerly of 'Yes' as well as Yogi Lang of 'RPWL'(who also mixed and mastered the album) The songs on the concept album are connected by narration from British actor Ian Dickinson and the brilliant cover art was taken form actual photographs from the expedition.





01. The Last Adventure (0:50)
02. Departure (feat. Troy Donockley) (3:10)
03. The Challenge (feat. Billy Sherwood) (3:32)
04. Grytviken Whaling Station (3:02)
05. Heading South (feat. Yogi Lang) (3:58)
06. Icebound (5.06)
07. Plenty Of Time (2.58)
08. The Turning Point (0:49)
09. Going Home (feat. Billy Sherwood) (5:10)
10. Into The Lifeboats (4:39)
11. Elephant Island (2:39)
12. Will You Ever Return? (feat. Kalema) (3:09)
13. In Search Of Relief (6:57)
14. The Rescue (3.27)
15. We Had Seen God! (1:46)

MUSICOS:

Billy Sherwood - vocals
Kalema - vocals
Frank Bossert - guitars, bass, drums, keyboards, mandolin
Troy Donockley - uilleann pipes, low whistle
Yogi Lang - Moog, keyboards
Ian Dickinson - narrative voice

Egschiglen - Gereg (2007)

El grupo EGSCHIGLEN (“Preciosa melodía”) fue fundado en 1991 en la capital de Mongolia, Ulaanbaatar como una parte de un teatro de cuentos de hadas y mitos con el propósito de mantener viva y desarrollar la cultura tradicional de su pueblo. Los músicos estudiaron juntos en la misma clase del Conservatorio de Ulaanbaatar desde 1984 hasta 1991. Son unos virtuosos con sus instrumentos y sus voces.
Egschiglen cantan e interpretan musica tradicional de Mongolia. Usan instrumentos de cuerda típicos de su país y cantan en estilo 'khoomili', canto especial de laringe en el cual la misma voz produce tonos altos y bajos al mismo tiempo.
La música de EGSCHIGLEN impacta por la virtud de su variedad y gracia. Ellos interpretan canciones tradicionales y trabajos de compositores mongoles contemporáneos con sus finos arreglos de tonos. Sus piezas a menudo son músicas de cámara de calidad y transparencia con un poder fascinante. Casi puedes oír el sonido de las patas de los pequeños y toscos caballos mongoles de Genghis Khan cuando fundó el más grande imperio de todos los tiempos. Y entonces de nuevo la música nos lleva al limpio silencio del desierto de Gobi, donde solo el viento canta en las dunas.
http://espiritudelsur.com/artistas/egschiglen-mongolia/

 

O.M.F.O. - Omnipresence (2009)

Omnipresencia es la obra magna del explorador y descubridor OMFO. tras años de viajar por todas partes, haciendo cientos de grabaciones, profundizando en las antiguas culturas musicales, aprender a tocar instrumentos extraños y desconocidos, han culminado en esta obra maestra experimental electro-acústica. Una combinación sin precedentes de sonido e instrumentos que nos lleva en un viaje a través del tiempo y el espacio, cautivando la imaginación desde el primer momento.
http://www.omfo.net/

1. Tipsy Djinn
2. Sindbad the Spaceman
3. The Sorcerer
4. Expedition East
5. Pamiri Dub
6. Baghdub
7. Arabesque
8. Windhorse
9. Tajik Equations
10. The Lost Polyphonics
11. Pagansonic
12. Caravanserai
13. Siberian Abracadabra
14. Almasti
15. Kashgar Chai
16. Beauty Mark
17. Native Nocturne
18. Opium
19. Omnipresence